方其搦翰，气倍辞前；暨乎篇成，半折心始。（《神思》）
　　岂非自然之恒资，才气之大略哉！（《体性》）
　　这些都是从主体气质个性、才华情感角度出发，来论诗人如何创作出不同风貌的作品。
　　就文艺而言，正是因“气”成“象”，则“象”为“兴象”，描绘成具体形象和意象，作品自然呈现出雄浑、峥嵘的整体风貌，远非乏力无奇之作可与媲美，这种作品属超拔豪迈的凌云健笔，有感荡心灵且耐人寻味的艺术力量，读者接受起来自然以之作为佳作的评价标准。如：
　　秦、汉以前，其气浑然。迨乎司马迁、相如、董生、扬雄、刘向之徒，犹所谓杰然者也。至后汉、曹魏，气象萎尔。（李汉《昌黎先生集序》）
　　其以“气象”区分不同朝代的文风，显然关乎文章的神气与风貌。而宋代严羽则直接把“气象”当做对作品创作风貌的辨识标准。他将“气象”列为诗之五法之一，其《沧浪诗话》云：“诗之法有五，曰体制、曰气象、曰格力、曰兴趣、曰音节。”在该著中他数次论及“气象”，明确将其看作时代特征和诗歌个性特征的融合，并以此作为区分不同时代、不同作家风格的标准。
　　而从文学接受来看，“气象”论要求诗歌形象完整，给人浑成之美。宋人论诗强调“气象欲其浑成”，不仅注重篇法，而且否定局部字句上的雕琢而忽视全诗整体意境的构成。严羽更是以浑然天成的汉魏古诗为楷模。其《沧浪诗话》曰：
　　汉魏古诗，气象混沌，难以句摘。晋以还方有佳句，如渊明“采菊东篱下，悠然见南山”，谢灵运“池塘生春草”之类，谢所以不及陶，康乐之诗精工，渊明之诗质而自然耳。建安之作全在气象，不可寻枝摘叶。灵运之诗，已是彻尾对句矣，是以不及建安也。
　　这里以“气象混沌”评定汉魏古诗与建安诗歌，是对那种浑然一体、具有整体之美的诗风的欣赏与推崇。其对谢灵运诗删削意见的看法，也是以“意象”是否游离、文章气脉是否贯通、全诗是否浑然一体为原则的。自宋代严羽之后批评界以“气象”论诗比比皆是。如元代陈绎曾《诗谱》谓：“古乐府浑然有大篇气象，六朝诸人语绝气不绝。”论辞求气，亦是以汉魏古诗为楷模。明代胡应麟在《诗薮》中则曰：“盛唐气象浑成”，[14]许学夷则说：“盛唐浑然活泼，而气象风格自在。”（《诗源辨体》）都是着眼于诗歌整体美而言的。不仅如此，气象论还要求诗作情理的表现含蓄蕴藉，具有沉厚之美，而所谓“沉厚指寓情理于形象，使诗意不浅不露，耐人寻味。”[12](38)姜夔曾曰：“气象欲其浑厚，其失也俗。”（《白石诗话》）可见，自宋以后谈论诗歌创作每每论及“气象”，则要求诗歌意象博大壮观，具有宏阔之美。
　　中国古代“气象”子范畴渗透到创作和作品两大层面，反映出古人重视“气”在作品中的贯通，认识到主体内在之“气”与外在之“象”的完美结合，“气”是“象”的生命与统帅，“象”是“气”的载体与展现，二者相得益彰，共同成为中国古代论诗的重要审美标准。
　　二、跨越作品与接受层面：“境象”与“意境”
　　1.“境象”
　　“境象”有时又简称“境”，或称“诗境”，它是“象”范畴在唐代的重要嬗变。这一子范畴的形成与“象外之象”极为密切。最初由王昌龄将“境”作为美学范畴使用，其《诗式》多处论及：
　　处身于境，视境于心。……了然境象，故得形似。
　　搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得。
　　这里率先把“境”“象”对举或连用。并且他还把“境”分为物境、情境和意境三类。后来皎然提出“取境”说，刘禹锡提出“境生于象外”，都认为“象外”生发诗“境”，诗之“境象”也就由此萌生。
　　当然，文艺创作由最初“取象”到后来“取境”或“以象造境”，不惟唐代批评家的理论总结，南朝谢赫率先提出“取之象外”说，佛僧们的“象外”之谈等，也极大地促进了人们对诗歌“境象”的不懈追求。虽然“取境”说偏重于创作层面，然“境”之魅力何以领悟，诗歌的美感何以实现，这又必须依靠读者去想象和再创造。创作必须突破有限的、单一的、具体的“象”而追求一种无限的、整体的“象”（空间，即境象），这直接导引读者去感受“象外”的整个“虚空”，去领略“象”所暗示、象征出的无限意蕴。因为“境象”的营造是虚实的结合，这体现了艺术形象有限与无限的统一，艺术创造和艺术欣赏的统一。
　　中国古代艺术家历来都非常重视读者联想、想象在欣赏品鉴中的重要作用。这也可看作从读者接受层面论“象外”、“境象”。如况周颐云：
　　读词之法，取前人名句意境绝佳者，将此意境缔构于吾想望中。然后澄思渺虑，以吾身入乎其中而涵泳玩索之。吾性灵与相浃而俱化，乃真实为吾有而外物不能夺。[15]
　　其谓“想望”，“澄思”云云，即是指联想与想象，这是对接受者调动能动性去领悟诗美的强调。唯有读者寻“象”联想，展开思索，方可真正理解古人的“名句意境”。
　　诗僧皎然曾力举“诗境”的创造，不仅关乎创作也联系着作品接受。他认为“诗境”会超越文字表层意蕴，由“象”到“象外”，由“文”到“文外”，引发读者的不尽联想，从而产生“文外之旨”。其《诗式》中所谓“情在言外，旨冥句中”，“两重意以上，皆文外之旨”，“但见情性，不睹文字”等论述，均是对“诗境”特征的概括。这对读者品鉴诗歌有何功效呢？成功的诗境必然使读者在言、象、意三大层面中得象忘言，得意忘象，最终不睹文字，去品味文外之重旨与不尽之意趣。(责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(南粤论文中心__代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）