采用意象式批评虽然没有具体解诗，但这种用形象来表达观念的方法，可使诗歌批评本身具有一种文学之美，形象鲜明、生动，富于机趣，读之叫人回味无穷；而生动的意象最适宜于传达理性观念难以讲清的审美印象，正所谓不解之中有玄解在，可以达到言简而蕴深的效果；它能引发读者相近的艺术感受，使人产生一种“心有戚戚焉”的情感共鸣；由于意象提供的是全息性的形象，可以使读者展开丰富的联想、思考，于物类之表思玄妙之境，在杳冥之间探幽深之理，去揣摩、体验批评者评论是否吻合被批评的对象本身。
　　(三)作为诗歌选本，其作用除了收集“零章残什”外，更重要的还在于“删汰繁芜”，“使莠稗咸除，菁华毕出”，(《四库全书总目》卷一百八十六“总集类”小序)自然就是一种不必解诗的批评方法。鲁迅先生认为：“凡是对于文术，自有主张的作家，他所赖以发表和流布自己的主张的手段，倒并不在作文心，文则，诗 品，诗话，而在出选本。”“评选的本子，影响于后来的文章的力量是不小的，恐怕还远在名家的专集之上”。选本批评要求选家要有独特的审美鉴赏力，高妙的审美情趣，才能兼识各家乃至一个时代，达到“略其芜秽，集其精英”(《文选序》)的目的。
　　(四)所谓摘句法，“即不作细致的解说分析，而惟摘录能说明己意的诗句，罗列之，使观者自明。其思想根源即在于整体直觉。人们认为诗歌的意味，或佳妙处，往往很难以明确的言辞加以解说，最好的方法莫过于让读者直接从原作中领会。”摘句褒贬重在褒意，其使用可分为三种类型：一是直接摘出佳句欣赏；二是指出某人作品中有佳句；三、用摘句来说明白己在诗学上的某种见解。摘句批评只摘取作品的一联，专注于对诗歌本身形式美的各种要素，如韵律、词藻、对偶等方面的分析。这种批评，强调的是对文学自身进行内部研究，所以它往往是细致入微的。由于它不顾及与作品其他部分的关系、更不管作品与诗人的关系，只突出所摘的一联诗，从而使被摘对象得到凸显，这样可以产生一种间离效果，使人产生陌生化的审美感受。这一特点，同俄国形式主义和英美新批评派的批评观有某些相通之处。
　　(五)用写诗的方式批评诗，是古人常用的一种批评方式。以诗论诗真正成为一种诗歌批评方法，以杜甫的《戏为六绝句》为标志。《戏为六绝句》充满了诗人丰富的情感，洋溢着饱满的生命活力，表达了诗人的诗学见解，展示了诗人的审美理想，融形象思维与抽象思维于一炉，既是优秀的诗歌作品，又是精到的诗歌批评，不愧是形式与内容完美结合的艺术精品。论诗诗在宋代得到很大的发展，郭绍虞在总结其原因时指出：“(1)宋诗风格长于议论而短于韵致，故极适合于文学的批评”；(2)“宋诗风气，又偏于唱酬赠答，往返次韵，累叠不休”。张伯伟在《中国古代文学批评方法研究》中补充指出，禅宗对论诗诗的发展，无论是形式，还是内容，都产生了很大的影响。到了清代，诗人不但以诗论诗，而且以诗论诗话，这已经是诗歌批评的批评了。
　　上述所举的这些方法，大多属于专门研究诗歌的方法，也有一些是其它领域也可使用的一般方法，但不管属于哪一种方法，都是在中国古代诗学批评史上常用的、取得了相当成果或产生过较大影响的方法。这些方法都可分属于“可解”、“不可解”、“不必解”三种类型，由此可见，由“可解”、“不可解”、“不必解”三种类型作为支架所构设的这个开放性的理论构架，既有能够完整地包揽所有中国古代诗歌批评的方法的广阔空间，不至于遗有残漏和残缺，又具以简驭繁，以少统多的功效，且在逻辑上显得条理清晰，井然有序。
 

(责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(南粤论文中心__代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）