中国现代的文学研究者，更是把文学感悟能力视为从事文学工作的“看家本领”，很多理论家都有创作经历，如闻一多、梁实秋、宗白华、林语堂、周作人等，有的还是优秀的作家诗人。有的理论家的创作较少，但是对文学创作及文学作品高度重视，如朱光潜、李健吾、李长之等，他们的很多理论文章都是直接评点具体作品的“文学评论”，有的甚至是“文学欣赏”。他们的文学感悟能力在这些不成体系的小文章中淋漓尽致地显现出来，让后世不敢轻视。朱光潜在现代文论史上堪称最有“学问”的学者，他最受西方的科学性文艺理论影响，他的文学理论最系统化，文学理论家的职业角色也最清楚。冰心听到他逝世的消息时赞叹说：“他是一位真正的学者。”⑨他是中国现代美学、文艺心理学的创建者之一，十分强调理论的科学性和系统性，他也是“学院派”批评的代表，坚持文学阅读和文学批评的“纯正”。他主张“灵魂在杰作中的冒险”，重视的是“杰作”。他甚至结论说：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。……所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”⑩“艺术的创造之中都寓有欣赏……我们主张人生的艺术化，就是主张对于人生的严肃主义。”{11}但是他也重视通过欣赏来研究文学，重视文学感悟。他在《“灵魂在杰作中的冒险”》一文中反对把“研究文学”与“整理国故”合为一体。“考据所得的是历史的知识。历史的知识可以帮助欣赏却不是欣赏本身。欣赏之前要有了解。了解是欣赏的预备，欣赏是了解的成熟。只就欣赏来说，版本、来源以及作者的生平都是题外事，因为美感经验全在欣赏形象本身，注意到这些问题，就是离开形象本身。”{12}他喜欢重视作品和读者的主观感受的“印象派”批评：“印象派的批评可以说是‘欣赏的批评’。就我个人说，我是倾向这一派，不过我也明白它的缺点。印象派批评往往把快感误认为美感……总而言之，考据不是欣赏，批评也不是欣赏，但是欣赏却不可无考据与批评。从前老先生们太看重考据和批评的功夫，现在一般青年又太不肯做脚踏实地的功夫，以为有文艺的嗜好就可以谈文艺，这都是很大的错误。”{13}朱光潜对“欣赏”的高度重视是因为他认为文学有助于提高人的感悟能力。“文学的要义在‘见得到，说得出’，这‘见’字很要紧，如今我们已逐渐学得西方文学家，‘见’人生世相的法门了，这就无异于说，我们扩充了眼界，磨锐了敏感，加强了想象与同情。”{14}文学活动（文学阅读、文学教育和文学研究）应该磨锐而不是麻木人的敏感，加强而不是减弱人的想象力与同情心。朱光潜也强调文学欣赏的主动性和文学感悟的重要性。他在《研究诗歌的方法》一文中说：“真正的欣赏都必寓有创造，不仅是被动的接受。诗都以有限寓无限，我们须从语文所直示的有限见出语文所暗示的无限。这种‘见’需要丰富的想象力，建立一个整个的境界出来。最重要的是视觉想象，无论读哪一首诗，‘心眼’须大明普照，把它的情景事态看成一个完整境界，如一幕戏或一幅画……诗主要由感官透入心灵，读诗时我们也不妨随时分析，看哪些意象该用哪种感官去了解。”{15}重视实际的审美体验是朱光潜美学思想的重要特色，他对审美体验的重视正是对艺术感受及文学感悟的重视。
　　社会时尚、教育体制、学术体制等多方面的原因导致文学活动重视感悟的中国传统消失。特别是学术体制及学术评价的影响，如大学的科研工作量考核重视理论文章，轻视评论文章，甚至在整个学术界都认为研究作品的评论文章缺乏“学术性”。大约在1995年左右，很多评论家隐身于大学，当起了钻故纸堆的文学教授，成为专门的理论家，如南帆的一篇文章的题目所言：文学评论家抛弃文学作品享清福去了。文学理论家不需要文学评论家那样强的文学感悟力，评论家的集体改行是近年文学研究界的文学感悟能力严重下滑的重要原因。由于不受学术规范的限制，在作家协会理论研究室和社科院系统的文学研究者比大学文学教授更重视作品，特别是在作家协会工作的研究者在创作一线，与作家作品交流的机会更大。现在作协理论家所剩无几，如广东作协的谢有顺去了中山大学、张柠去了北京师范大学，浙江作协的洪治纲去了杭州师范大学。多位社科院系统的理论家也去了大学，如中国社科院文学所的陈晓明去了北京大学、孟繁华去了沈阳师范大学。
　　目前中国的文学研究者主要分为理论家和评论家两大部分，两者的文学感悟能力都出现严重下滑，特别是文学理论家谈起理论头头是道，解读作品却束手无策。文坛流行“诗歌理论家读不懂诗”、“小说理论家读不懂小说”的说法并非极端。原因是文学研究太重理论轻作品，现在很少有文学理论家像刘勰那样“积学储宝”，“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”文学研究者都愿意广泛吸收中外理论，甚至与文学关系不大的政治学、社会学理论，宁愿当掉书袋的知识型理论家，也不愿做细读文学作品的批评家。福柯、詹姆逊、巴赫金、萨特、尼采、弗罗伊德、朱光潜、宗白华等理论家成为文学研究者的“口头禅”，很多人却不愿意甚至也不知道马尔克斯、海明威、博尔赫斯等作家，特别是对当代中国作家和诗人的作品相当陌生。
　　20世纪80年代中后期中国文学研究界出现过短暂的感悟式研究热，很多文学研究者热衷解读具体作品，如《名作欣赏》的撰稿者都是一流的文学教授。不仅小说评论、诗歌评论流行，很多文学刊物都开辟“评论”专栏，还出现了文学教授编作品鉴赏辞典热。如吕进教授集结了一群新诗研究生和新诗学者编了《外国名诗鉴赏辞典》、吴奔星教授集结了几十位诗评家编了《中国新诗鉴赏大辞典》。在大学工作量考核中，鉴赏性文章一般不被视为学术论文，现在已经没有教授编鉴赏辞典。
　　由于文学感悟受到轻视，文学研究界对具体作品的研究能力越来越弱。以与文学作品离得较近的现代文学研究为例，最缺乏的正是通过“文学感悟”对具体的，特别是单个的文学作品进行准确解读阐释的论文。魏建在《目睹中国现代文学研究之现状——以2003年的研究论文为例》一文中认为2003年中国现代文学有五大研究热点：一、说不完的“现代性”，二、文学的传播方式，三、文化视野，四、文学体式的研究，五、文学思潮·社团流派·文学批评。作品解读根本不是研究热点。8年过去了，在文学研究界，重视理论轻视作品的不良现象并没有多大改变。原因是受到学术体制控制的大学文学教育严重忽视文学感悟。近年学术规范越来越森严，大学文学教育，特别是硕士、博士的研究生教育越来越重知识轻视才气，大学真的成了把石头磨亮却让钻石失去了光泽的地方，“掉书袋”式的“学位论文写作”让很多青年学子成了“学贯中西”的“学问家”，却是“江郎才尽”的“评论家”。(责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）