二
　　绕开理论言说，从19世纪现实主义创作实践来看，一方面它着重于客观叙述，另一方面它又积极地吸取由现实产生的印象和概念，进而去表现人的内在精神世界、人的经验、人的个性以及人们对外部世界的态度，并不拘囿于客观事物的单纯复制。这一点在巴尔扎克和司汤达的创作中表现得尤为明显，最终发展成现实主义的两种创作方向。
　　探索未来是巴尔扎克创作的一个属性，通过对法国全景式真实的描摹，使他的《人间喜剧》具有了历史和资料的价值，而“他开始的写作不是按照艺术家的方式，而是按照科学家的方式”。[10]巴尔扎克的创作完全是从社会写实的立场出发，凭借着深邃、细致、洞察的眼光，犀利、辛辣、讽刺的语言，手术刀式地解剖社会，探索人生各类命题。也正因如此，使他的作品更贴近当时人们的生活体验和艺术需求，从而给他带来了现世的荣誉。而作为现实主义另一分支的司汤达似乎就显得不合时宜，他走的是一条心理写实的创作道路。他的心理描写是激动的心灵和外在的冷漠、内在的抒情和外在的“生硬”的统一，也正是他锲而不舍的创作使现实主义心理描写趋向了系统化。《红与黑》中于连大段的内心独白、心理刻画，把一个企图爬上上层阶级的小人物形象刻画得淋漓尽致，心理的写实描写也给了我们一个真实的感觉。但是司汤达心理写实与当时人们对社会现实直观接受的要求拉开了一定的距离，因此他在生前注定了是不被理解的。随着时代的变迁，人们逐渐地接受了心理写实的创作方法，在以后的“司汤达热”里，一大批作家遵循了这一创作方法，而其中唯以福楼拜的《包法利夫人》最为成功。
　　基于此有人不禁要发问，巴尔扎克《人间喜剧》中《风俗研究》、《哲理研究》、《分析研究》所描绘的色彩纷呈的事物是否都是作家亲身经历、亲眼所见？司汤达又是如何知道于连的想法的？当然，作家的创作不可能完全是他的自叙传，也不可能全是他的生活体验，这其中就有想象的成分参与其中，而现实主义和想象的矛盾又如何处理呢？这就涉及到想象自身的问题。想象在艺术及其他一切创作中，都起着独特的作用，艺术想象作为创作的酵素，作为创作的必不可少的条件，是使创作不断前进、不断更新并产生大量前所未有的珍品的基础。想象应该是不自觉地存在于一切文学创作之中，巴尔扎克在《人间喜剧》中描写了上千个人物形象，各有各的经历，各有各的性格，作者说他每天都过着他所描写的人物的生活。但一个人又怎能每天去过上千个人的不同生活呢？显然作家此处所说的乃是作家头脑中想象的笔下人物的生活。福楼拜也曾说过，他在描写包法利夫人服毒的痛苦时，他自己的嘴也尝到了“真正的砒霜味道”。当然福楼拜并没有服毒自杀，这些只能说明想象在这两位现实主义大师的创作中起到了重要的作用，也正是想象唤起了他们曾经有过或从未有过的情感体验。
　　对于一个作家来说，一切刺激、信息都是以形象的形式被储存并被再现的。当作家要把自己对于生活的认识和感受传达出来的时候，他必须把它们转为被读者感知的视觉形象和听觉形象。而要想充分表达出自己所要传达的信息，作家必须充分调动自己的想象。想象是贯穿于艺术构思过程始终的一种心理机制，没有想象艺术构思根本无法进行。也就是说，在文学创作的发端——艺术构思阶段，想象就已成为一种必然而附于作家创作之中，这是任何作家都无法否定的。而构思中想象的参与，也必然导致创作中充斥了想象的成分。密室谋划，内心独白，也都是想象的产物。正如权威的拉罗兹词典为小说下过这样的定义：现今的小说是想象的作品，用散文叙述虚构的奇遇的故事。想象和虚构永远是小说无法摆脱的创作要素。
　　三
　　既然文学想象是一切文学创作所必需的要素，那么现实主义为什么要排斥文学想象？这并非当时理论的幼稚与无知，更多的是一种策略性的文学行为，是“文学革命”的需要。因此在现实主义出现伊始，它表现出来的是极强的功利性和工具性，为了某个阶层的利益去做思想战斗的工具。
　　首先，现实的残酷性和功利性，抹杀了人们多余的幻想和不切实际的想象。现实主义承载着揭露社会黑暗，倡导社会改良的历史使命，这些限制迫使它必须放弃丰富的想象，必须选择更有战斗力的社会写实手法。
　　其次，同资本主义并肩走向胜利的现实主义，它们拥有着共同的支撑力量——科技主义。科技壮大了资产阶级的实力，也给现实主义带来了科技主义的理性思维模式，而这种思维模式要求文学摆脱无端的想象，进入严谨的科学分析与社会解剖。
　　再次，现实主义的确立是以批判浪漫主义为前提，而想象又是浪漫主义创作的核心，从功利的目的性出发，扼杀想象将会有力地打击浪漫主义思潮，这也是现实主义作家当时的必然选择。为了保证现实主义思潮的快速展开，文学斗争表现出了自己的极端一面，即批判、否定一切文学想象。但这只是当时文学革命的一种策略性行为。
　　最后，还涉及一个想象内部划分的问题。按照狄德罗的说法，想象是“从某一假定现象出发，而把一系列的形象按照它们在自然中必有的前后顺序思索出来，这就叫做根据假设进行推理，或者叫做想象。”[11] 想象是从假定现象出发，首先脱离了生活的真实，这种提法在一定程度上暗合了想象分支中的创造性想象，而现实主义所借用的想象是再现想象——对外部事物或现象的复现。创造想象也并不是无中生有，它只是把创造者的内在精神世界当作唯一可贵的现实，看得比真正的现实更为重要，更为客观而已。 赫尔德尔说过，“如果想象不是建立在意识和理智的基础上，那么，这个诗人充其量也只不过是一个癫狂的空想家罢了。”[12] 建立在意识和理智基础上的创造性想象是优秀作家可贵的品质。但是现实主义却从“真实性”出发，为了革命的目的不仅排斥创造想象，就连普遍化的再现想象也被忽略不计。
　　谈到“真实”这一话题，19世纪的现实主义作家是毫不含糊的，因为“现实主义创作方法所依据的原则，就是通过人与具有现实意义的历史和具体现实的内容丰富的联系来表现人。”[4](43) 即他们选取的是具体而有历史意义的事件，并以一种客观叙述来重现某一事件的真实面目，让人们在其中认识“人”，认识现实社会，在这种描写中作家十分小心地藏起了自己的私人感情，即使在以心理写实为主的作品中我们也看不到作家的身影。这就是法国政府因《红与黑》准备审判司汤达，但却从作品中找不到一丝司汤达赞同通奸的证据的原因。所以说在经典现实主义创作中只有生活真实、描写真实、心理真实，真实到具体事物的每一个细节，就连葛朗台的领带也从第一版的灰色变成了第二版的黑色。而其中却没有作家情感的真实，仅有一个冷静的社会分析家充斥着作品，始终没有任何可引起读者思绪放飞的契机，一切都冷冰冰的呈现眼前。(责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(南粤论文中心__代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）