“第五代”这批20世纪80年代从北京电影学院毕业的年轻导演，系统学习了电影理论专业知识，探讨中西方美学支柱的哲学根源，形成了新的价值观、美学观，对新的思想、新的艺术手法特别敏锐，以其深厚的文化底蕴和扎实的艺术功力，表达强烈的人文意识和美学追求，在艺术风格和视觉语言上不断探索、创新，形成了独特的沉重而犀利、平和而激越的电影风格，作品的独创性、象征性、寓意性特别强烈。 陈凯歌、张艺谋二人一直被推崇为第五代导演的代表。
　　一、电影画面构图的意义
　　电影构图就是对现实空间的分解和组合。单一画面构图是对空间的分解，众多画面构图是对空间的组合。电影构图作为表现某一特定内容和视觉美感效果的语言要素，通过每一帧画面中各部分的布局和安排，按照时间顺序和空间位置有重点地分布、组织在一系列活动的电影画面中，表述着对现实空间的省略与暗示，画面内的空间、元素是对画面外的空间、元素的省略，同时也是一种暗示。画面内看到的空间是具体的空间，看不到的需要用想象去补充，而构图的画面恰恰是观众想象与现实的边缘及界限。
　　电影构图有强烈的表达功效，对审美客体来说，又有一种强烈的感受能力，有助于观众领悟被表现对象的外在形式、外在形象和内在品质，富于创造性地表现出被表现对象外在和内在的一些特点，并引导观众由表及里地感受、挖掘更深刻的内在感情，展示创作者本人的情感和风格。
　　张艺谋执导的影片《大红灯笼高高挂》,思想表达的丰富性与电影语言的生动性结合得相当完美，做到了内容与形式的有机结合，通过图像的再现意义、互动意义和构图意义来实现凝结于艺术形式这一承载方式中人为营造的某种意境,擅长使用构图语汇达到他所追求的隐喻和象征效果，大肆渲染“红灯笼”这一意象 ，从庭院布置、家居摆设到一排排灯笼的对称性构图，使光影、构图的配置与表现功能的关联性起到了特有的功效，隐喻了封建社会的古板顽固对人性的扭曲和桎梏。严谨而有序的构图使整个影片的调子、氛围非常和谐,在红与黑的色调对比下,形成夸张的画面造型，产生震撼的视觉效果，给观众以无限的想象空间。正是发挥了构图应有的效用，才起到了独有的渲染和烘托作用，升华了影片的思想深度。
　　陈凯歌导演的《黄土地》，运用内蕴深远的“极简主义”构图,通过对简约、纯粹空间的追求来实现纯净抽象的形式。 极简主义景观在理论特征上具有复杂性、适应性、开放性的特点。 “黄土地”作为影片的主体意象，象征着厚重、隐忍的中国内陆文明，影片将景观简洁的形式与复杂的意境结合在一起,个性鲜明,体现了中国古老哲学中“道法自然” “天地有大美而不言”“大象无形”的丰富内涵和对民族文化和民族性格的深刻反思。
　　二、电影画面构图的目的
　　构图就是对进入画面的各视觉元素按照视觉美感的方式进行有效排列与组合。这是一个选择、思维和组织的过程，是从无序到有序的影视画面创作过程，就是要在每一个镜头画面中体现一种画面布局，一种画面结构。由于电影作品的题材、内容、风格、样式的不同，创作者的立意和关注点不同，所创造的构图形式与构图手法也不尽相同。电影画面的创作，就是将具有视觉价值的形、光、色的方式汇集于画面中，使影视作品的画面构图有形式感和美感。
　　张艺谋的电影画面具有很强的形式美感因素，他善于利用构图的视觉线牵引。我们知道电影画面的几何中心就是画面对边交叉点和画面两条对角线交叉点。在构图中，点具有集中、吸引视线的视觉感。几何中心位于电影画面中央位置能使视线集中，画面产生对称、均衡、庄重、形式感。几何中心偏离到了左侧或右侧(上侧或下侧)，构图变得不平衡，由此使观众对另一侧的画外空间产生期待，以强调画外空间的存在以及和画外空间的有机联系，增加了画面的容量。点居中央，产生向心力，点偏离中心位置，则产生不稳定的动感。在构图时要根据不同内容进行不同处理，要注意其结构的变化。如张艺谋影片《一个和八个》，采用全景系列景别的构图风格，大都是地平线在画幅下方，增加画面构图的广度(横向空间)关系，有宽广感。影片《红高粱》，全景系列景别画面的构图处理风格大都是在地平线上方，增加画面构图的深度(第三空间)的关系，有深远感。
　　三、电影画面构图的要求
　　电影构图观念是一个宏观意识问题、一个整体结构设计问题，要在运动中体现造型美，就必须运用多视点、多景别的构图处理方式，把造型模式从照相式的静态束缚中解放出来，充分发挥电影画面时空多变的特点，使构图具有丰富性。不论电影画面怎么构图，运动构图必须要有充分、合理的运动依据，并一次共同表达主体运动的完整性的衔接性。由于运动构图本身的多变性，使得画面中的景别、角度、色彩、光线等造型元素也随之发生变化，而这种变化往往是根据表现的需要有意设计的，是有序的。但总体来说构图要有一些基本要求，即画面简洁、主体突出、立意明确、造型符合审美规律。
　　构图是为电影作品和画面的主题思想创造出结构形式的过程，要得到好的构图效果，首先要有好的构思，也就是说每一个电影画面都要明确的传达，去表现特定的思想内容和艺术内涵，从客观复杂的自然物象中，通过取景框“提取”能够表现主题和主体的视觉元素，主次分明、轮廓清晰，达到视觉上的愉悦感并传达出创作意图。
　　四、电影画面构图的美学特征
　　构图作为电影画面创作的手法，是一种即兴性、个人化、艺术性相结合的创作，没有具体的和一成不变的模式。 　(一)时限性
　　电影画面和摄影镜头有一定的时间限制，要求在构图时充分考虑时间因素，在有限的时间长度内给观众以最大的视觉信息和画面美感。
　　(二)整体性
　　电影画面构图兼有绘画、摄影静态构图的特点和技法。静态构图是表现相对静止的对象时的构图形式一般情况下，机位、轴线均处于静止状态，景别关系基本固定。静态画面构图注重画面自身的单一性，不讲究与画面外部的联系、暗示及其相互之间的结合。静态构图中外在形式方面要注意景别的选择、地平线在画面中的位置、主体的位置、角度的倾向性；静态构图在画面的内部结构形式上要注意对称、对比、构图的方位。
　　电影构图的首要任务是突出主体在画面中的形象，因此构图中要正确选择和确立主体的位置。如《满城尽带黄金甲》中众宫女参拜皇臣，对宫女“小婵”的刻画，合理处理“小婵”与众宫女、“小婵”与周边环境的关系，合理选择摄像机的机位和景别角度，正确确定取景框取景范围，准确配置光影、色调、构图等造型因素，获得形式与内容高度统一的画面。完整的一部电影作品是由许多的不同画面和镜头内容组合成的，就单一的镜头画面来说，可能在构图上存在不完整的现象，但就一组镜头来说，具有构图结构的完整性和表情达意的规律性。(责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(南粤论文中心__代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）