从审美教育的角度把握音乐教学活动,并进行卓有成效的教学实践,已成为学校当前音乐教学改革的热门课题和必然趋势。那么,如何在音乐教学中体现其审美意义,如何优化音乐的审美效应,则是一拯待解决的实际问题。审美教学认为,美的实质是情感教育。因此,普通音乐教育则应以培养和发展学生健康的音乐、审美情趣和审美情感为内涵,以培育人格审美完善,身心和谐发展的人为目的音乐教学的改革思考,应以“情”和“美”的视角契入,把着眼点放在对音乐教学的“情感化”和“审美化”的构建上。
　　
　　1激活情感
　　
　　儿童的情感世界十分在丰富,在教学中,要充分激活儿童的情感,使之带着一种高潮的激动的情绪从事学习和思考,对面前展示的真理感到惊奇,甚至震惊,学生在学习中感受到自己的智慧力量,体会到创造的欢乐,为人的智慧和意志的伟大而感到骄傲。由此而知,学生是在一种高潮的激动的情绪推动下开始感受、思考和体验的。因此,课的开始就将学生的情绪调动起来,使学生进入积极的下迁移状态,激起对课的内容的企盼和渴望,从而陶醉在艺术教育之中。此时,学生的内心情感被激活,而情感是音乐教学“情感化”、“审美化”的主要标志,音乐是情感的艺术。音乐给人情感移入比其它艺术有力得多;能更直接有力进入人的情感世界;情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花,使其在情绪勃发与激动中进入审美的环境。音乐审美活动,是对审美对象的感知开始的,在审美感知中,必须带有情感因素,在《嘀哩哩》一课中,抓住“春天”的景致,出示“春天”美丽图画,让学生用不同色彩描绘、用甜美的语言述说,用优美的舞姿表现。用旋律线条来描绘、刺激儿童的情感,使其处于极度兴奋状态,带着一种高潮的激动的情绪来感受、思考和体验,从而陶醉在优美旋律和甜美的歌声中,这样情景交融,最生动地说明了情感在音乐审美中给所起动力的中介作用。音乐教学,应建立在情感体验的过程中,这是最能体现其审美教育本质的一个特征,情感是人的整个生命的重要组成部分,音乐教育作为目标和旨归,这样才能保证情感的积累处于一种清醒的有意识的状态。日积月累,便会感情丰富、情思细腻,使人格完善起来,情感体验,是音乐教学至高至美的境界,音乐教师应努力去创造,使音乐教育成为真正美育意义上的一种教育。
　　
　　2发展情趣
　　
　　音乐教育家柯达伊认为:“音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。”通过音乐与节奏运动激起学生对音乐的情趣。“情趣”是音乐教学“情感化”、“审美化”的重要形势,在音乐教学中,师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰,教学在一种刻板机械的训练中反复。久而久之,学生常常因此丧失了音乐的兴趣,甚至会产生厌烦音乐逆反心理。音乐教学的情趣性,是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制,就是要变单调为丰富多彩,变刻板为生动活泼,变机械为愉快灵活,在教学中体现形象性、趣味性、愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化,不仅给学生带来极大的快乐,而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣,使“要他唱”变为“他要唱”,使“唱得多”变为“唱得好”,变“苦学”为“乐学”。真正体现“乐(音乐)即是乐(快乐)”的至理。任何有趣的事物,对儿童来说都存在着极大吸引力,这是由年龄心理所决定的。在音乐教学中,应努力为学生提供一个良好的情感倾向场,以各种趣味性的教学手段和教学形式吸引儿童,使他们自觉地主动地参与音乐审美活动和音乐学习。有这样一个游戏:小音符找家(童话故事)《白雪公主》中的人物,美丽的小木屋上画有七个小矮人的形象,帽子上分别写上了七个唱名。学生分为七组,各组分别戴着写有唱名的帽子,音乐的开始,学生随着音乐节奏做律动,他们认真地听辩能力,敏捷的反应着音乐的变化,为取得优胜而高兴,这一教学现象明显的表现了审美化音乐教学的情趣特征,它溶听音乐训练,节奏律动、力度、速度、感知、情绪体验音乐想象,动作创编等音乐训练为一体。在自觉地、主动地参与情况下,在愉快的情绪中完成了学习任务。音乐教学情趣性,体现了教学美的属性,愉快而有益的音乐教学活动,不仅使学生的精神世界得到愉悦,同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱,这正是我们所应追求的理想教学效果。
　　
　　3培养创造性思维
　　
　　儿童心理学向我们提出:儿童思维发展是一个非常复杂而漫长的过程,它是一个从低级到高级,从不完善到完善的发展过程。它的基本特点是逐步过渡到抽象逻辑思维为主要形式,且这种抽象逻辑思维在很大程度上,仍然是直接与感性经验相联系的,且有很大程度的具体形象性。一个出色的音乐老师应分析儿童的思维特点,挖掘教材内涵,培养儿童的创造性思维。
　　何为创造性思维?如何在音乐课上培养学生的创造性思维?我认为创造性思维是在一定的知识积累上,创造性地解决问题,并产生新的思维成果的思维活动。在教学中,是应该通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识,发展学生的创造性思维能力,发掘学生的聪明才智,去培养有创造性的思维人。那么如何在音乐教学中培养学生的创造性思维呢?
　　3.1培养学生的创造性思维,先要有一定的知识、经验积累
　　3.1.1创设思维空间
　　歌声乃人这情也,不难想象,一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的,人的心理状态会直接作用在发声器官上。因此,教师在声音训练的过程中,要注重培养学生的情感,从简到繁,从易到难,从而锻炼学生的想象思维能力。通过实践和认真的观察、体会,唱出优美灵巧的音色来。
　　3.1.2引发创造
　　好奇是小学阶段学生的独特天性,他们对任何事物都感兴趣,总想自己亲自体会、感受。正如美园教育家苏娜丹戴克说:“告诉我,我会忘记,做给我看,我会记住,让我参加,我就会完全理解。”在教学中,常常引发学生自己设计动作(表情、眼神)来表现歌曲。教师用概括的语言加以鼓励、表扬。会看到许多不同动作和神情,这就是学生的创造性思维的最好表现。 (责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）