（三）强化动漫产业的资金投入。动漫产业是个资金密集型、科技密集型、知识密集型、劳动密集型的重要文化产业，资金一直是制约动漫产业发展的重要问题。仅靠社会上的个体投资是难以满足需求的，所以政府在大力吸引社会投资的同时还应加强对于动漫产业的政府投资，建立起一套以市场为基础，以政策为引导的融资方式，充分利用各种社会资源，促进动漫产业的发展。
　　三、更新观念，重新认识动漫产业
　　这里所说的观念更新主要针对动漫产业本身要有一个全新的观念理解。政府、个人、企业都应对动漫产业有一个正确的认识。观念的更新要从以下几个方面进行：
　　（一）清晰认识动漫产业的含义。根据2006年4月国家信产部等十部委联合出台的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》指出：动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。该产业是一个资金密集型、科技密集型、知识密集型、劳动密集型的重要文化产业，具有消费群体广、市场需求大、衍生产品多、营销周期长等特点。
　　（二）正确看待动漫产业的地位。从政府发布的文件中我们可以看出，动漫产业是文化产业的一部分，在更深的层次上讲动漫产业体现了一个国家的文化精神和人文气质，其本质与文学、绘画等有相通之处。因此，动漫产业的发展是建设先进文化的重要内容，是满足人民日益增长的物质文化需求的重要措施，是体现我国文化底蕴，抵制外来不良文化影响的重要手段。同时，在全球化的背景下，动漫产业的发展还是促进产业结构调整，适应经济全球化、市场化，推进经济发展的重要举措。
　　（三）搞清楚动漫产业的真正受众。从世界范围内研究动漫产业我们可以发现其受众从成熟的成年人到刚刚具有自我意识的幼儿都包括。在动漫大国日本，喜爱动漫的人存在于各个年龄段。而我国则长期存在认知误区，认为动漫只是给孩子看的，制作出的产品过于幼稚而且千篇一律。忽视了真正的核心受众即15-30岁的人群。造成的最大后果就是核心市场需求得不到满足，大量市场份额丢失，经济效益低下。[3]要想改变这种情况，必须细分动漫市场，更改对于受众的认识，将具有一定经济能力和认知能力的15-30岁人群作为核心受众，针对这部分人开发相关的动漫作品，并研发相关的衍生品，获取经济效益。
　　（四）准确认识动漫产业的功能。不少人认为动漫产业就是生产动画片，就是给小孩子看的，所以娱乐的背后是教育，要寓教于乐，主观上就强调动漫的教育功能。其实作为一个产业，动漫的功能远非想象的那么简单。首先来说，动漫产业的主要功能在于娱乐，而不是在于教育。从上文的分析中我们得知，动漫产业的受众是30岁以下的人群，核心受众在于15岁以上的人群，这个年龄段的受众购买动漫产业的相关产品更多的是为了轻松娱乐，而不是为了获得教益。因此我们只有针对受众的娱乐消费心理，才能获得更多的经济效益与社会效益。强调动漫产业的娱乐功能并不是忽视其教育功能，但是我们需要搞清一个大前提就是：动漫是一个需要盈利的产业，而不再是国家、政府包办的事业。
　　四、重视动漫人才的培养，完善教育模式及结构
　　我市目前在动漫人才培养方面已经取得了不俗的成就，但是前景仍然不容乐观。市场与教育的严重脱节已经使动漫人才的培养出现了偏差。只有将人才培养与市场相结合，才能使教育事业培养出合格的人才。
　　（一）继续加强动漫专业技术人才的培养。据了解，目前临沂动漫人才需求量不小，但是在临影视动漫从业人才大都来自济南高校以及外省高校毕业生。可见，临沂动漫人才的供给和需求尚处于复杂的失衡状态。下步我们只有继续加强动漫专业人才的培养，才能为临沂动漫产业的发展打下一个良好的基础。
　　（二）加强原创型人才的培养。这是完善人才链的重要措施。这里的原创人才主要指两类人才：即前端动漫原创人才和动漫衍生产品的二次原创人才。目前我国包括临沂市的动漫产品无法满足市场需求的主要原因在于动漫产品创意低劣、幼稚、取材老旧。加强前端原创型人才的教育，目标是培养出具有高度原创意识，能够摒弃原来狭窄的创意范围，扩大视野范围，创作出符合市场需求和受众需要的动漫精品。前端原创人才主要包括导演、编剧、造型设计师等等。衍生产品的二次原创则涉及到了多个行业，包括服装、玩具、电子游戏等。这就要求衍生产品的二次原创人员比前端原创人员具有更广阔的视野和更加灵敏的市场嗅觉，二次原创人员必须以初级动漫产品（主要指动漫形象）为基础进行二次开发，这也是整个动漫产业的真正利益点所在。二次原创人员的培养，要以培养市场意识为主，让他们能从初级动漫产品出发，结合市场的利益点，将初级动漫产品开发拓展到下游市场。“原创”代表了任何一门创意产业的核心指标，体现在从创意、剧情、画面制作到配音等一系列环节经过精雕细琢而形成的一部作品整体上的独一无二性，这其实就代表了作品的最高境界。
　　培养原创人员的另外一个重要作用是抵御国外的文化侵略。动漫产业是文化产业的一部分，是建设先进文化的重要方面。加强原创型人才的培养，充分利用我市的文化资源，能有力抵挡国外通过动漫作品进行的“文化侵略”。

    　（三）注重公司及市场教育，使学校教育与公司形成人才培养联合体。目前大量的动漫人员都是从学校毕业后就从事动漫行业，而大部分的院校因为动漫产业的投资巨大，很难给学生在校期间提供一个完整的练习机会，造成毕业生缺少实践经验，制作出的产品在很大程度上不符合市场的需求。因此除了学校培养动漫人才之外，各大动漫公司也应与专业院校合作建立相应的人才培养机制，为在校生提供一线的项目实例教学，参与到动漫产业的生产环节，使得学生在校时就能参加动漫项目的制作，能够在毕业时积累丰富的实践经验，以后工作起来更适合市场的发展需要。
　　（四）借鉴国外的先进人才培养经验。目前我市的动漫人才培养虽然有了巨大的进步，但是其迅速发展还是在进入新世纪之后，在整个教育模式和教育环节上还存在很多问题。相比之下日本、韩国、美国等动漫大国已经形成了一个比较完备的动漫人才培养体系。例如在日本，对于漫画家的培养是从小开始的，日本的动漫界一般采取的是师傅带徒弟的培养方式，更多是培养制作型的人才，在一个出名的漫画家手下，助手边工作边在实践中学习，最开始是处理背景或是一些简单的场面，等有所进步后再在期刊杂志上连载一些小故事，等有了名气和自己的画风再独立门户，例如《灌篮高手》的作者井上雄彦就曾经是《猫眼三姐妹》作者北条司的助手。国外的模式并不一定都适合我市的实际情况，但是却可以成为我们的动漫教育、人才培养下一步发展的参考。 (责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）