对于动画作品来说，场景的设计必须符合影片中角色的设定，两者是相辅相成的。动画中，对于场景的创意注重传统的装饰特征，借鉴了古代建筑和装饰，再加入新的创意思维，使得不同时代的艺术形式在动画作品中得以很好地表现出来。
　　四、艺术创意与动画作品的色彩
　　色彩的艺术创意搭配就是对光与物体所结合形成的对比明暗、色差层次的总结，从中找出最简洁有效的关系，并突出物体的色彩特点。对物体进行简明扼要的色彩表现，认识光源与物体间的色相和色度的问题，然后在此基础上根据创作者的需要增加恰当的色彩层次。
　　在动画作品中，很多镜头的场景是为衬托前景来服务的，背景的色彩与角色特征相结合才能构成一个完整的画面镜头。因此，艺术创意场景把色彩作为画面色彩构成因子的重要部分，而不是把它当作一幅优美的风景画面去体现出来，必须每时每刻意识到角色的色彩特征。这并不影响单个场景作为某场片段中的主要角色而出现并特别强化，因为这种状态下，背景因为角色的转换已成为片中的“前景”。创意色彩概括起来的目的是使背景的色彩表现方式与前景色彩形成相对统一的和谐关系。试想一下，背景如果同摄影般真实，那么前景角色是一个平面的画面特质的话，这种巨大的差别会造成前景和后景的不现实。此外，背景色彩的概括与色彩层次之间的关系，最重要的是对“度”的掌握。动画作品《童年》里，艺术家给角色配以绿色上衣、红领巾，这种色彩搭配给观众很强的视觉感受，艺术家为角色设计服装，选中绿色，原因在于绿色较为突出，能使观众的眼光全部集中在画面的中央部位。虽然《童年》一片中的画面亮度较低，却是为了减少视觉的刺激,避免观众视觉疲劳。艺术家用绿色吸引住观众的眼光，让观众的心理安静温和，并联想到当时年代物质缺乏的处境。假如从绿色这个颜色作为重点来探询的话，会发现我们人类世代生活在绿色的自然环境之下，对绿色的认知和领悟最为深刻久远，对绿色的适应性较强，即使最纯正的绿色，其蕴含着的诸如安宁、活力、力量等情感内涵，对于大多数的观众来讲不会产生过度的视觉冲击感，也不会让观众以为画面的视觉中心就是人物本身的心理展现。其实，在物质匮乏的年代，人物内心还是充实的，所以《童年》一片中利用色彩的创意来搭配背景效果，从而达到刻画人物内心情感的变化，这在色彩与片中人物心理活动之间建立了一种若隐若现的潜在联系。
　　五、结 语
　　总之，动画作品只有更好地运用艺术创意手段，吸收现代科技成果，遵循动画本身的叙事和视听规律，挖掘民族文化传统优势，并结合当今流行文化和时尚元素，让历史与现实、真实与幻想、内容与形式、视觉与听觉在创意的场景中交织互动，才会创作出经典的动画艺术作品。
　　［参考文献］
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　　［6］ 彭玲.动画创意产业［M］.上海：东方出版中心，2009.
　　［作者简介］ 汪磊（1968— ），男，上海人，硕士，上海师范大学讲师，主要研究方向：美术学。
 

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