议中国文化精神在动漫产业中的继承性与推广

来源:南粤论文中心 作者:吕美 田依 发表于:2015-12-25 13:30  点击:
【关健词】文化精神;继承;原创性
【摘 要】由电影《花木兰》《功夫熊猫》的成功看出中国传统文化精神的挖掘及艺术元素的利用在动漫行业发展中具有巨大的经济价值。本文深入研究并挖掘动漫产业在传统文化视域下对中国传统文化的继承方式,提出这种继承在对动漫产业的原创性推广过程的重要性。

           动漫艺术作为信息时代的一种崭新文艺形式、媒介内容、视觉传达体系分支,已经成为动态化和视觉化时期下的无可取代的艺术形式。纵观我国动漫产业虽然起步同欧美国家相比较晚,却也经历过短暂的辉煌,但由于受到经济利益的驱使,大量国产动漫行业的发展却遭遇了寒冬,原创性和文化底蕴的缺失,令观众甚至一度对国产动漫丧失了信心。究其根源则是行业缺乏传统文化内核的支撑,实际上中国的文化精神才是我国动漫产业发展的力量和灵魂,摆脱现今动漫产业的低迷窘境,就要继承和推广中国文化精神。
一、中国文化精神提供动漫可持续性挖掘的内容和素材
五千年的历史造就了源远流长的中华文化,而流传下来的典籍和民俗成为了承载中国传统文化精神的载体,也是人们最亲切的表达方式。一些动漫作品的故事和主题便从中吸取养分,例如1985年出品的国产动画《女娲补天》取材自精彩的古典神话,1999年登上银幕的动画《宝莲灯》故事内容则选自民间神话传说。
中国少数民族文化丰富、地域、风土人情各有特色,不同的民族元素、地域元素可广泛运用到动漫作品之中。但借鉴民族文化不可只取其表而不深入探究其内在,更不能简单地生搬硬套、盲目取用。未根植于文化本身的形式都会产生毫无生趣的感觉。例如,新疆的地域文化就很有特色,从装饰纹样到风俗人情都能体现维吾尔族人民的勤劳和智慧。1979年的布偶动画《阿凡提》取材于新疆的民间故事,整个片子深入挖掘维族民族特色,具备独立个性的传统艺术特色和情节。如今已经过去三十多年,经久不衰。
二、中国文化精神铸就动漫多变奇幻的表现形式
中国的传统文化与表现形式蕴含了丰富的极具艺术性和表现性的符号和元素,它们是动漫创作多样化形式的优秀的参考资源和创作者灵感的源泉。
(一)中国传统绘画的水墨韵味与线条美感
中国传统的写意水墨绘画历史悠久,画面洋溢的淋漓的水墨线条和含蓄丰富的墨色成就了中国文化最为醒目的标志,在处理形神关系时都要求“形神兼备”,在造型和意境的表达上都要求“气韵生动”,凝汇汪洋恣肆之美;中国传统工笔绘画线条流畅细腻,运动感十足,设色秀雅,体现含蓄之情,它们不同与西方造型艺术的直接和体积,完整的显现了中国文化精神的实质。例如:1988年的由上海美术制片厂出品的动漫作品《山水情》,通篇场景和角色的绘制选取的就是虚实结合的水墨形式,中式韵味十足,成为了中国动画的典范。同年,动画《小蝌蚪找妈妈》诞生,其中的动物造型的灵感来自著名的国画大师齐白石的水墨绘画,强调墨块渲染,角色的肢体动作和表情灵动优雅,场景表现的气势磅礴,处处充盈着诗情画意。
(二)民间艺术形式
除了中国传统的水墨形式之外,民间艺术形式也可应用于动漫之中。《葫芦兄弟》是我国第一部系列剪纸动画片,在制作上该片将剪纸动画的抽象概括与国画的豪放壮丽结合起来,让整体画面看起来充满中式韵味。此外,皮影、泥塑、刺绣、木偶等民间艺术形式也是中国动画的表现形式值得借鉴和发扬的范本。
(三)中式音乐
精彩的动漫音乐的选取是一部动漫作品成功的有机组成部分,也可以清晰的表现出影片的时代特征、民族意蕴和地域风格。动漫作品对中国文化精神的传承不仅仅表现在形式表达上,还体现在影片的配乐上。目前,部分中国动画作品由于过于注重动漫情节、趋于西方式的编排体系而忽视具有民族性格的音乐个性,独立性和文化底蕴的缺失,最终令作品以平庸告终。经过反思之后,以国产动画《哪吒传奇》为例,开始特别强调配乐,以具有写意风格的的音色来表现不同人物的性格特点,鲜明而灵活。
三、中国文化精神对于动漫行业原创性的驱动
令动漫作品能够保持旺盛的生命力的最重要守则便是注重对本民族悠久文化传统的吸纳和对文化精神元素充分的使用。无论是取材于中国古典小说《西游记》,由“万氏兄弟”(万籁鸣、万古蟾)1941年联合导演的动漫作品《铁扇公主》,还是由万籁鸣、唐澄联合执导,上海美术电影制片厂于1961年到1964年制作的彩色动画长片《大闹天宫》,均大胆采用了了中国传统绘画的形象造型方式,同时尝试全新的表现手段,如万氏兄弟在动画电影《铁扇公主》放映中尝试用红色玻璃纸挡镜头,令火焰山发出红色光芒,在黑白动画片中创造彩色动画的全新效果。《铁扇公主》诞生于抗日战争期间,导演也有意借助孙悟空这个家喻户晓的形象所体现出的的斗争精神来鼓舞中国人民的抗日斗志,由此可见,通过对于共同的文化精神和民族自豪感的挖掘,凸显动漫作品的教育意义和社会意义。
2007年4月28日第三届中国国际动漫节上,中国民族元素得到了全面的展示。展览会场设有皮影戏展区之外,还播放了中国美术学院院长许江领衔策划的包括《春闺梦》、《夫妻观灯》、《白蛇》、《贵妃醉酒》、《武松打虎》等10部戏曲动画作品组成的《戏曲动画集萃》。原本日本剧一统天下的动漫真人秀(COSPLAY)多以日本动漫形象展示为主,但第三届中国国际动漫节上也出现了为中国观众所熟知的《镜花缘传奇》、《河图洛书》等作品人物形象,充满中国特色,赢得国内外专业人士的一致好评。
中国五千年浩瀚的历史文明是动漫艺术创作取之不尽的素材宝库,中国文化精神是动漫创作的源泉,深入研究并挖掘中国传统文化的精髓,提高传统文化题材在动漫创作的原创性,对提高全民文化、艺术修养,增强认同感和民族自豪感具有重要意义。这种民族共同的精神内核带来的凝聚力和独特性是中国动漫产品不断拓展国际市场的助推力量。
参考文献:
[1]吴晓兵,中国传统文化视觉符号在动画角色设计中的应用研究[D],2010.03.
[2]高楠,中国动画对中国传统艺术的借鉴[J], 2009.05.
[3]孙珊珊,谈动画创作中对传统民族文化的挖掘与创新艺术理论[J], 2007.03.
课题来源:辽宁省社科联 中国传统文化精神在中国动漫产业中的传承与传播研究 编号:2015lslktziwx-31。 

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