在希腊人眼里，从事艺术活动的人和从事技术活动的人是一样的，都被称为“手艺人”或“匠人”，其地 位都是低微的。柏拉图对艺术家采取了当时希腊流行的轻视艺术、轻视艺术家的观点，这种情况到了亚里 士多德时代有了改变。亚里士多德也将艺术视为包括职业性技术在内的一切制作，但他将诗歌、绘画、雕 刻、音乐这类艺术称作“摹仿”(mimesis)，肯定了“摹仿”真实世界的艺术的真实性，并认为，艺术家比只有经 验的人(工匠)较明智，因为艺术家知道事物的原因，而工匠不知道事物的原因，工匠对事物只知其然，而艺 术家对事物还知其所以然【5J。
然而，技艺与艺术既有共性的一面，也是有明确的区别的，康德对此做了分析，他认为：“艺术甚至也和 手艺不同；前者叫做自由的艺术，后者也可以叫做雇佣的艺术。我们把前者看作好象它只能作为游戏，即 一种本身就使人快适的事情而得出合乎目的的结果(做成功)；而后者却是这样，即它能够作为劳动、即一 种本身并不快适(很辛苦)而只是通过它的结果吸引人的事情、因而强制性地加之于人。-[61
可以将技艺与艺术的相同点与不同点例举如下t
技艺与艺术的相同点在于，二者都是人类有目的的活动，都需要人类所特有的为达到目的而匠心独具的诀窍和技巧，在这些活动中，运用技巧使物质重新组合，或改变物体形状，或改变物质物体的颜色，以完
成合目的的创造或制作。
在中国古代，掌握一定技艺从事技术物品制作的称之为工匠，其中按类别又有铁匠、鞋匠、炉匠、泥瓦 匠等之分，而掌握一定技艺从事绘画创作的称画匠，无论是工匠还是画匠都是“匠”，即从事物品制作的人。 同样是用石料制作一种石制品，从事雕塑的人将一块石头雕制成一个动物或人的形态，这称之为艺术制 作，而一个工匠将之雕制成一个石臼或一个磨盘，这称之为器物制作。无论是石制动物还是石制的臼或磨 盘，制作者首先要在头脑中形成一定的成品形象，要使用可能是同样的雕琢工具，经过几乎同样的工序去 制成在头脑中既定形象的物品，就这一点而言，技术活动、技艺活动与艺术活动有其同一性。二者经常是 通过同样或雷同的手段，从事几乎同样的工作，但其活动或工作的目的却是全然不同的。
技艺与艺术又有很大的区别。
首先，所从事活动的目的不同。技艺(古代的技术)活动是与人的生存、生活、安全直接相关的活动，其 目的是保证人的生存、生活与安全，即保证人能存活于世，是一种纯粹生产物质财富的生产活动，是人类须 臾不可离的活动，是经济社会得以存在的基础。而艺术则是为了满足人精神上的慰藉或快感而从事的非 生产性活动，主要是为了满足人的精神需求。或者说，人的生活与生产及安全的需求要通过技艺(古代的 技术)去满足，而人的精神需要更多的是要通过艺术去满足。
其次，对从事技艺与艺术活动的人的素质要求不同，从事艺术活动或在艺术方面有造就的人，一般应 具有先天的艺术气质。我们不可能将所有参加艺术学习的人都培养成艺术家、画家、音乐家，但是却可以
将任何人培养成在某一方面独具专长的工匠。艺术家或从事艺术活动的人更强调其创意和个性，而从事 技艺或技术活动的人则更要求其工艺规则的合理性。正如R．J．科林伍德所指出的：“一个技术家可以造 就，而一个艺术家却是天生的”。([3]，p．26)当然，艺术家也必须具备一定的专业化的技能，而他掌握的这 种技能如同工匠一样，部分来自他人(主要是师父或家庭)，部分在于个人的经验。
再次，二者的相互包含状况不同。从事技艺或技术活动的人可以完全不顾艺术形式去制作实用的物 品，而且有些技艺活动，如锻冶、伐木等也很难有艺术的成份，但是艺术活动却离不开一定的技能、技巧和 技艺，或者说艺术活动是具有一定艺术天赋的人所从事的技艺活动。技艺(技术)活动可以远离艺术，而艺 术活动的本身就具有技艺的性质。
当然，由于生产能力的进步，人们对技术物品有了更多的美的要求，使技艺与艺术在很早以前，特别是 在古希腊、罗马时期就开始了很好的结合，这无论从古希腊、罗马的建筑还是日常用具，或是兵器、战车、战 船的形制上都有体现。中国出土的公元前1600年左右的商朝青铜器在技术与艺术完美的结合方面已达 到相当精湛的程度，秦始皇兵马俑中出土的战车、兵马俑均反映出当时技术与艺术的完美结合。
上述关于技艺与艺术的区别和联系，完全适用于对近现代技术与艺术关系的说明方面。

三、近代与现代

近代以来，技术与艺术的关系出现了许多新的特点，技术与艺术结合得更为紧密，几乎达到一切技术 物品都有一定的艺术成分，一切艺术都离不开技术的地步。
工场手工业时代在社会史上，一般说的近代，是指18世纪英国产业革命之后的时期。为了更好地 认识近现代技术与艺术的结合及互相影响状况，有必要对“前近代”即工场手工业时代的情况略作回顾。
工场手工业时代是机械化大生产的前奏，包括十字军远征之后的文艺复兴、海上探险和海外殖民扩张 到十八世纪英国产业革命之前的历史时期，这一时期是欧洲社会大动荡、大分化，人的思想开始从神本主 义向人本主义转化的时期，是工场手工业技术迅速发展的时期，也是商业、贸易蓬勃兴起的“商业革命”时 期【_¨。在欧洲的中世纪，一切艺术和技术主要是为宣扬上帝及其使徒的功绩，以进一步增强人对神的尊 崇，这在绘画、宗教建筑、器物的制式上均有明显的表达。在同一时期的东方，无论是伊斯兰教的阿拉伯世 界还是中国及南亚各国的佛教世界，也有类似的情况。但文艺复兴后的欧洲，对人自身的关注成为一种社 会潮流，以达•芬奇(I．eonardo da Vinci)的油画“蒙娜丽莎”为代表，艺术开始为人的今世生活服务。在建筑 方面，由哥特式——一种使人沿着高耸的塔顶向往天堂(上帝的住所)的建筑式样变为较为低平，更富人情味的文艺复兴式样、洛可可式样的建筑与雕塑密切结合的方向发展。在工具及生活器物如餐具、家具方面 也开始了精雕细刻而使之完全成为一件精美的艺术品。(责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(南粤论文中心__代写代发论文_毕业论文带写_广州职称论文代发_广州论文网）