一、中国设计界的新风貌概述
　　在细读国务院下发的关于推进文化创意和设计服务的文档时，能明显的感觉到国家对于现代设计创新的高度重视。放眼当前的中国大环境，国家、企业、高等院校、设计工作者以及广大的消费群体，都在以一种前所未有的状态注重着设计与创新。这是为什么呢？我想，根源就是经济基础决定上层建筑的客观规律。当社会经济基础发生变化时，人们的生活需求与现有的文化发展状况产生矛盾，而矛盾的产生正是推动社会变革的先决力量。所以，随着当前中国经济的发展，人们从一开始盲目的生搬硬抄转到了寻找自己的设计根基上。
　　二、深思设计中的中国元素
　　1、设计为什么要用中国元素
　　看了这十位设计师的一些设计作品，或多或少的都有中国元素。而他们为什么要用传统元素呢？“民族的才是世界的”该怎么理解？在国内，传统文化从我们咿呀学语开始就伴随我们左右，传统的设计元素已经潜移默化进了我们的审美标准，所以在国内市场，用传统元素来设计能够引起更多的共鸣，这就是在国内受欢迎的主要原因；而在国外，本民族所特有的东西，是他们所鲜见的，所以他们喜欢这种有新奇感、有个性的东西。当然，设计师之所以用传统元素也和设计师本身对传统元素的喜爱密不可分。
　　2、我看设计中的中国元素
　　通常人们心理上的爱国主义往往上是作为一个中国人，弘扬传统文化，使传统的东西不致消褪的一种使命感，而这实际上是偏离了弘扬传统文化的真正意义。弘扬传统文化不仅是因为我们是炎黄子孙，为了继承先人衣钵，也是因为时间历史沉淀累积下来的东西有其真正存在的意义，是对现有的生活仍然起着现实作用的东西。所以，在设计中我们要深度挖掘传统的中国元素所具有的现实价值，而不是空洞的之乎者也。多看一些有分量有故事的设计作品，看他们是如何运用中国元素的，如何使传统的东西在现代的生活中展现力量。
　　三、五位设计师语录深思
　　同一个人的话，同一个人的经历，同一个人的设计理念，不同的人读来会有不同的侧重点，也有不同的理解和感悟。再加上自己对于同一事物的视角不同，便产生了不同的启发和指导。下面仅选取了五位设计师语录中最能使我深思的部分简单记录一下读后心得。
　　1、仲松——设计的过程是一个修身的过程
　　仲松真正将做人和做设计融为一体，认为做设计的过程就是一个修身的过程。这不只是一个形而上的思想境界，更是一个设计师做设计，反省设计作品直接有效的方式。当然，这个道理不仅仅适用于设计行业，也适用于各种职业，都是一个漫长的过程，从出生到成熟到死亡、从学习到生活到工作都是一个完整的过程。而这一点更是被上升到评判一个好的设计师的标准。
　　做设计并不是强调个性，而是不要被太多的约定俗成的东西所限制，不要太迷信文化或者权威，不要觉得理所应当，要试着去思考为什么。个人认为这与一个人自小受到的客观教育密不可分。
　　2、余平——把一种材料做彻底，是设计师一生的追求
　　就余平老师的采访来言，对于建筑及其所言的土、木、砖、瓦、石基本素材，我可能了解的不是很多，但设计是相同的，他的一个观点对我影响很大，相信对我以后要做的设计研究和工作会有很大启发——“把一种材料做彻底，是设计师一生的追求”。在当前的设计领域，随着新材料的不断涌现，我们选择材料的宽度扩展，导致我们远离了材料深度的挖掘，而几乎每个人都会有个人特别钟意的材料。也许只是我们没有注意，这可能与每个人都有自己喜欢的颜色一样，然而当我们看到太多的颜色的时候就会眼花缭乱。做设计也是一样的道理，我们拥有的太多反而会让自己的设计变得琐碎，甚至丧失了我们一开始要做的设计理念，而仅仅只是追求了新材料的应用。我蓦然发现，在日新月异的设计材料和新工艺的冲击下，我几乎忘了自己曾经多么痴迷于木材和布料。所以特别感谢余老师，一句话把我拉回了最初的自己，这是一种设计思想和态度。
　　设计应该从最本原的东西开始，余平老师提出室内设计就应该从阳光、空气开始，这句话光听上去就很舒服，很温暖，那么工业设计应该从哪里开始呢？这又是一个值得深思的地方，但是作为学习了四年工业设计的人来说，我却毫无头绪，甚至一个因素都想不出来，也许这就是为什么到现在自己都比较迷茫的原因了。
　　3、刘红蕾——设计最高的层次是能打动人
　　刘红蕾老师说设计最高的层次是能打动人，像魏嘉院长上节课上讲到的，任何一个有分量的设计都是一个故事，是一个设计师娓娓道来的故事。这个故事从设计中表现出来是那么的自然而深刻，这也许就是设计的最高层次，真情的流露最能打动人。
　　刘红蕾老师提到的“陌生化”给了我一个新的概念，也对我产生了新的启发——“陌生化”将人们熟视无睹的一些事物，通过陌生化重新展现在人们面前就有了新鲜的感觉。在和同学进行交流讨论之前，对陌生化的理解还是停留在这个概念上，还不知道怎么具体的实现，讨论课之后，听到同学提到的一个例子，瞬间豁然开朗——中国传统的3520黑色布鞋舒适透气，但是这么好的东西为什么会慢慢退出了我们年轻人的鞋柜呢？其功能性依然适应现在我们的生活，只是样式单一古板，传统的农民才会穿的布鞋概念对我们的审美产生了潜移默化的影响，而当外国人拿过去我们的传统布鞋，经过增厚鞋底，加高鞋帮等处理，使这个我们熟视无睹的布鞋，成了具有时尚气息的新的设计，即能引起我们童年记忆的共鸣，又迎合了我们的时尚潮流。“陌生化”将是一个直接有效的设计方法。
　　4、王开方——设计不是文化而是进化
　　各位设计师的谈话中，或多或少的都提到了设计师应该承担起社会责任。本人理解的设计原则是以人为本且又有实用价值的改变和创造。当然这种实用价值不只是使用价值，也包括一切形式的设计主体所具有的审美价值和社会价值等。不过后面王开方老师似乎对以人为本的设计存在质疑，读他的话，觉得他的思考更加宏观，他是站在宇宙的角度思考设计的。王开方老师对于生命的思考和探索让我反思良多。他率先提出了“设计不是文化而是进化”的理论，认为人类走过去的才是文化，而设计是前面的，所以设计应该是进化。对设计而言，他提出“心中没有界，设计才能宽广”。他的观点可能是比较个性和新颖的，需要自己再从更多的方面了解以后才能再发表自己的看法。他给我最大的启发就是，也许我们该把自己拿出来，站在一个全新的角度来看世界，也许我们会对设计有新的理解。 (责任编辑：南粤论文中心)转贴于南粤论文中心: http://www.nylw.net(代写代发论文_广州毕业论文代笔_广州职称论文代发_广州论文网）